![\"Heart](\"http:\/\/theloungeman.ch\/wp-content\/uploads\/2018\/01\/0001759_F_79801_master.jpg\")
<\/a>Heart Cone Chair, Design Verner Panton, 1959<\/p><\/div>\n
Sesselkreationen geh\u00f6ren in der Welt des gro\u00dfen Designs seit den 1950er Jahren zu den bevorzugten Ausdrucksfeldern der gro\u00dfen Designer. Diese St\u00fccke haben eine solche Perfektion erreicht, dass ihre Sch\u00f6nheit an die Nachwelt weitergegeben wurde. The LoungeMan pr\u00e4sentiert Ihnen 4 dieser weltber\u00fchmten St\u00fccke, deren Erfolg bis heute anh\u00e4lt: den Egg Chair von Arne Jacobsen, die Big Mama von Gaetano Pesce, den LoungeChair von Charles und Ray Eams und schlie\u00dflich den Hearth Cone von Verner Pantone.<\/p>\n
Egg Chair <\/strong>von Arne Jacobsen<\/p>\n Der 1957 entworfene Sessel Egg ist ein zeitloses St\u00fcck in der Welt der Inneneinrichtung. Das 1958 bei Fritz Hansen erschienene Egg ist auch heute noch so attraktiv wie eh und je. Dieses mythische St\u00fcck ist eines der Symbole der Zeitlosigkeit des nordischen Designs. In den 1950er Jahren hat der Designer hart daran gearbeitet, eine Basis zu schaffen, in der man sich sicher und behaglich f\u00fchlt, wie in einem Kokon, in dem man sich einnistet. Der Ei-Sessel, besser bekannt als Egg Chair, wurde 1958 von Arne Jacobsen<\/a> entworfen. Urspr\u00fcnglich f\u00fcr das Radisson SAS Royal Hotel in Kopenhagen<\/a> , f\u00fcr das Jacobsen als Innenarchitekt verantwortlich war. Die erste Kreation, bekannt unter dem Namen Nr. 3317, war mit schokoladenbraunem Leder<\/a> bezogen. Anschlie\u00dfend wurden weitere Materialien und Farben eingef\u00fchrt, wie z. B. Stoff, f\u00fcr das g\u00e4ngigste Modell in der Farbe Rot. Dieser Sessel geh\u00f6rt heute zu den St\u00fccken des Industrie-Designs<\/a>. Durch diese Kreation gelingt es Jacobsen, Sitz, R\u00fcckenlehne und Armlehnen zu einem \u00e4sthetisch ansprechenden Ganzen zu verschmelzen. Sie wird von der Firma Fritz Hansen<\/a> hergestellt und vermarktet und geh\u00f6rt zur st\u00e4ndigen Kollektion des Museums Vitra<\/a> in Basel. Die Herstellung des Sessels<\/strong><\/a> \u00a0bedarf extremer Sorgfalt. Seit 1957 werden pro Woche nur sechs oder sieben \u00a0Egg-Sessel<\/em> hergestellt. Bis heute bleibt diese Zahl unver\u00e4ndert.<\/p>\n Heart Cone Chair <\/strong>von Verner Panton<\/p>\n Verner Pantons Designkarriere erreichte Ende der 1950er Jahre ihren ersten H\u00f6hepunkt. Mit einer M\u00f6belserie, die auf einfachen geometrischen Formen basiert, hat Panton einige Elemente der Pop Art vorweggenommen und zeigt gleichzeitig seine Vorliebe f\u00fcr die Eleganz der skandinavischen Moderne in der Ausf\u00fchrung der Beine. Die bekanntesten Modelle dieser Serie sind der Cone Chair und der Heart Cone Chair. Der Heart Cone Chair verdankt seinen Namen seiner herzf\u00f6rmigen Silhouette. Die Form der R\u00fcckenlehne erinnert an die Ohren von Mickey, jedoch l\u00e4sst sich der Heart Cone Chair auch als zeitgen\u00f6ssische Adaption des klassischen Ohrensessels interpretieren. Der Heart Chair aus dem Jahr 1959 ist eines der fr\u00fchesten Beispiele f\u00fcr ein typisches Pop-M\u00f6bel mit symbolischer Form und kreativem Namen f\u00fcr die Assoziation mit Bildern. Der funktionale Aspekt (ein Stuhl zum Sitzen) verschwindet zugunsten des kommunikativen Aspekts durch den Gebrauch eines universellen Bildes. Sp\u00e4ter folgen weitere M\u00f6belst\u00fccke, die man als Pop-typisch bezeichnen kann. Am bekanntesten ist nat\u00fcrlich der Panton Chair aus dem Jahr 1967, der mit seinen kr\u00e4ftigen Farben, seiner gl\u00e4nzenden Oberfl\u00e4che und seiner 100-prozentigen industriellen Fertigung eine extravagante Errungenschaft der Pop-Ideale ist. Wie bei anderen zeitgen\u00f6ssischen Sch\u00f6pfern wie Raco Rabanne, Joe Colombo und Vico Magistrettis, um nur einige zu nennen, findet man in dieser Zeit dieselben futuristischen und skurrilen Welten wieder, die auch aus der Bewunderung f\u00fcr die Raumfahrt stammen (der erste Mensch, der 1969 auf dem Mond landete)… manche sprechen von einer \u00c4sthetik der Weltraumreisen. In Kubricks‘ 1968 entstandenem Film „Odyssee im Weltraum“ findet sich genau dieser Sessel von Panton wieder.<\/p>\n Big Mama <\/strong>von Gaetano Pesce<\/p>\n Beginnend mit einem Architekturstudium von 1959 bis 1965 inVenedig<\/a>, wo er auch das Industrial Design Institute besuchte, eine experimentelle Schule, konnte Gaetano Pesce 1962<\/a> w\u00e4hrend seiner Ausstellung in Padoue<\/a>Erfolge als Designer verbuchen. In 1969<\/a> schuf er eines seiner wichtigsten Werke UP5 und UP6, Donna“, auch als „La Mama der Reihe Up Armchairs“ bezeichnet.\u00a0Diese Arbeit entspricht dem Geist der Pop art<\/a> und verweist auf Gaetano Pesces Vorlieben f\u00fcr anthropomorphe Formen. Die Donna hat keine Tragkonstruktion und ist aus einem Block gefertigt, so dass der Sessel<\/a> mit verringertem, unter Vakuum komprimiertem Volumen und luftdicht verschlossen transportiert werden kann. An der gew\u00fcnschten Stelle aufgestellt, entfernt der K\u00e4ufer den Sessel aus der Verpackung, so dass er sich entfaltet und dank der Luft, die in die Zellen des Polyurethan<\/a>-Schaumstoffs eingedringt, seine urspr\u00fcngliche Form wiedererlangt hat. Die Konfiguration des Sessels weist anatomische Merkmale und offensichtliche anthropomorphe Bez\u00fcge auf; er ist in der Tat eine Art gro\u00dfes m\u00fctterliches Refugium, das an die Votivstatuen pr\u00e4historischer Fruchtbarkeitsg\u00f6ttinnen erinnert. Mit einem zus\u00e4tzlichen Element: eine Kugel, die als Kissen fungiert, das am K\u00f6rper des Stuhls befestigt ist. Auch wird das Bild der Bequemlichkeit und des Komforts von dem fig\u00fcrlichen Bild der Frau mit „Kugel“ am Fu\u00df \u00fcberlagert. Gaetano Pesce beschreibt das Projekt wie folgt:“Damals erz\u00e4hlte ich eine pers\u00f6nliche Geschichte dar\u00fcber, was ich unter Frau verstehe: Die Frau war immer, trotz ihrer selbst, eine Gefangene von sich selbst. Mir gefiel auch die Idee, diesem Stuhl die Form einer Frau mit einer Fu\u00dfkugel zu geben, dem traditionellen Bild des Gefangenen. Von einem Jahr zum anderen ist der UP5_6 Stuhl zu einer wahren internationalen Ikone geworden, die unter anderem als „Big Mama“ und „Blow Up“ bezeichnet wird und f\u00fcr ein gro\u00dfes Publikum zum Objekt des Begehrens wurde .\u00a0<\/strong><\/p>\n Lounge Chair Eams <\/strong>von Charles & Ray Eams<\/p>\n Der von Charles und Ray Eames entworfene Sessel mit Hocker deb\u00fctierten 1956 in einer ber\u00fchmten TV-Show auf dem amerikanischen Sender NBC. Die Designer lie\u00dfen sch gr\u00f6\u00dftenteils vom englischen Clubsessel inspirieren. Dies ist nicht der erste Versuch von Charles und Ray Eames… Als Beweis daf\u00fcr geh\u00f6ren sie zu den wichtigsten Gestaltern der Designwelt des 20. Jahrhunderts. Ihre Arbeiten sind \u00e4u\u00dferst vielf\u00e4ltig und umfassen M\u00f6belkreation, Filme und Ausstellungsdesign… Damals wie heute sind Sessel und Fu\u00dfhocker f\u00fcr eine Zielgruppe bestimmt, die die Bequemlichkeit liebt. Der Lounge Chair und sein Hocker, der urspr\u00fcnglich nur f\u00fcr eine begrenzte Produktion bestimmt war, werden in gr\u00f6\u00dferem Ma\u00dfstab produziert, auch wenn jeder einzelne Sessel von Hand hergestellt wird. Seit seiner Markteinf\u00fchrung wurden weltweit mehr als 6 Millionen St\u00fcck ieses Sessels verkauft. Der Lounge Chair verbindet absoluten Komfort mit h\u00f6chster Fertigungsqualit\u00e4t in Material und Verarbeitung. Das Design des Lounge Chairs und des Hockers pr\u00e4gte eine Zeit, in der sich das Ehepaar Eames f\u00fcr Formsperrholz als neue Technik des M\u00f6belbaues interessierte. In den 1940er Jahren entwarfen sie mehrere Prototypen dieses Sesseltyps, die im Museum of Modern Art in New York zu bewundern sind. Der Lounge Chair und der Hocker bestehen aus geformtem Sperrholz mit hochwertigen Lederpolstern, die dicke Kissen bedecken. Zwei Abstandhalter aus Aluminiumdruckguss dienen zur Befestigung des Ensembles und werden an der R\u00fcckenlehne des Stuhls befestigt. Das Original von 1956 war mit Palisander furniert. Heute wird Nussbaum oder Kirschbaum verwendet.\u00a0Der Stuhl ist mit einer Neigung von 15 Grad fixiert, was die Gewichtsverteilung in einer bequemen Sitzposition erm\u00f6glicht.","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Sesselkreationen geh\u00f6ren in der Welt des gro\u00dfen Designs seit den 1950er Jahren zu den bevorzugten Ausdrucksfeldern der gro\u00dfen Designer. 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